Разнообразный и волшебный мир графики

Что вы представляете, когда слышите “графика”? У большинства из вас наверняка возникают какие-то черно-белые рисунки или книжные иллюстрации.

Графика в нашей культуре так недооценена, что мне ужасно обидно за нее. Масштабные, роскошные выставки в Москве — Айвазовский, Верещагин, Рафаэль, толпы у картин… и очень мало людей у графики, а ведь там обнажается творческий нерв художника, суть его подходов и поиска…

Но не буду отвлекаться, сегодня расскажу вам много интересного !

По технике исполнения есть всего 2 способа создания графики: рисунок и печатная графика.

Но видов графики во всем их многообразии гораздо больше, конечно! Сейчас я перечислю несколько терминов. Не пугайтесь незнакомых слов, я все объясню.

• Плакат
• Эстамп
• Почтовая марка
• Экслибрис
• Промышленная графика
• Лубок
• Рисунок

“Боже, Анна, я никогда в этом не разберусь!” Секундочку, у страха глаза велики.

Плакат

Мы же все в школе или детском лагере рисовали стенгазеты и плакаты и даже не догадывались, что создаем уникальное произведение графики. Если быть уж совсем занудой, то плакат как вид графики — это “броское изображение на крупном листе с кратким пояснительным текстом, выполняемое в агитационных, рекламных, информационных или учебных целях.”

Какая задача у плаката? Привлечь внимание и донести послание, стать заметным издалека! Так зародилась реклама. Ну вот, следовательно вся работа художника должна быть направлена на это.

Вот, например, плакат Тулуз-Лотрека 1895 года.
А разве графика не должна быть черно-белой? Не обязательно, но об этом позже.

Эстамп

Страшное слово эстамп означает всего лишь оттиск или отпечаток чего-либо. Можно выделить 2 подвида: гравюра и литография.

Для гравюры изображение вырезают на дереве, линолеуме, оргстекле или металле. Наносят на эту заготовку краску и отпечатывают на бумаге. Художники придумали много приемов и хитростей, стремясь усовершенствовать искусство гравюры.

Литография похожа по технике на гравюру. Только рисунок наносится на камень. Рисунок наносится жирной тушью или жирным карандашом, а свободные участки протравливаются кислотным составом. Классическая черно-белая литография в своем время была очень дешевым средством массовой печати. А из-за особенной фактуры камня классическая литография нередко имеет совершенно особенную дымчато-зернистую фактуру.

Почтовая марка

Привычная нам почтовая марка тоже искусство — это специальный знак почтовой оплаты. На марке может быть информация о почтамте, выпустившем ее; стоимость, символы, рисунки и декоративные элементы. Раньше для изготовления марок использовали гравюру, литографию или типографскую печать. А уж разнообразие форм и материалов поражает воображение.

Теперь вы понимаете, почему коллекционированием марок увлечены столько людей? Искусство везде)

Экслибрис

Экслибрис — это специальный книжный знак, который указывает на владельца книги. Он наклеивается или отпечатывается на левый форзац. Если экслибрис расположен на обложке или корешке, то его называют суперэкслибрисом.

Самые простые экслибрисы — ярлычки с именем владельца, иногда с девизом или эмблемой.

Художественные книжные знаки — произведения техник гравюры и литографии.

На художественных экслибрисах могут быть изображены:

• герб владельца (особенно популярно в 16-18 веках);
• вензели, с запрятанными в орнамент, инициалами владельца;
• различные сюжеты (пейзажи, архитектура, эмблемы, отражение интересов и профессии хозяина библиотеки).

Кстати, Альбрехт Дюрер, который успел покорить ваши сердца, считается одним из самых известных экслибристов.

Промышленная графика

Промышленная графика окружает нас повсюду.

Логотипы, товарные ярлыки, упаковки, рекламные каталоги, буклеты, проспекты… — все это промышленная графика. История ее начинается с древних клейм и торговых марок. По мере укрепления в обществе торгово-рыночных отношений этот вид графики оформился в отдельное художественное направление.

Есть интереснейшая история прародителей современной промграфики: d 11-12 веках существовали “говорящие монограммы”, в которых зашифровано выражение “Bene Valete” — с латинского “Живите во благе”. Такой знак использовали, как правило, священнослужители. Благословение обычно изображалось в конце письма между двух крестов.

Лубок

Лубок — это фольклорные изображения с подписью или коротким текстом. Самые древние лубочные картинки родом из Китая, около VIII века. Но в России массовое распространение они получили в XVII-XX веках. Это были очень простые и дешевые картинки, которые выполняли роль современной газеты. Одна из задач лубка —  приобщить малограмотных и бедных людей к чтению.

Художник рисовал на липовой доске будущее изображение и вырезал те части, которые должны остаться белыми. После отпечатывания рисунка на бумагу черной краской, картинка отправлялась в специальные артели. Артельщиками работали дети или женщины, они-то и раскрашивали заготовки от художника. Артели принимали заказы от лубочников-издателей на сотни тысяч экземпляров. Один артельщик мог раскрасить в неделю до тысячи лубков, и такая работа стоила 1 рубль.

Конечно, лубок был народным творчеством во многих странах. Он, кстати, считается предком современных комиксов. Неожиданно, правда?:)

Рисунок

Самый древний вид графики — это рисунок. Он существовал с самых древних времен, когда человек понял, что можно изобразить или нацарапать на своде пещеры себя или зверя.

Долгое время рисунок был неразрывно связан с архитектурой. Но в тот момент, когда появилась алтарная (иконы) и станковая (на мольберте) живопись, графика начинает развиваться, как самостоятельная область искусства.

Первые рисунки всегда выступали заготовкой к произведению, и никогда — самостоятельной работой. Иногда их собирали в специальные альбомы, передавали из одной мастерской в другую, использовали для обучения. Выглядели они не так, как мы можем представить себе современный альбом с набросками. А как же?)

Сохранился альбом архитектора Виллара де Оннекура (XII век), в котором собраны его планы зданий, размышления о построения фигур людей и животных и практические советы для каменщиков и плотников.

Первые альбомы, наиболее близкие к нашему представлению, появились в XV веке. Зарисовки людей и животных, примеры драпировок, бытовые сюжеты и портреты и наброски будущих картин или фресок. Постепенно художники оттачивают мастерство, придумываю новые виды штриховок и рисунок медленно, но верно становится все более самостоятельным направлением.

Как вы видите искусство графики обширно и малоизвестно. Часто графику не воспринимают всерьез, хотя у нее абсолютно другие задачи, нежели у живописи. А самостоятельные графические работы зачастую содержат не меньше глубины, выразительности и смыслов, чем произведения любого другого вида искусства.