3 способа ходить в музей с удовольствием
Был период, когда музеи меня совсем не привлекали. Потом меня потянуло в искусство, и первый преподаватель поделился способом удачно сходить в музей. Остальные способы пришли с опытом, делюсь!
Сколько нужно времени
45 минут, максимум час.
Эффективнее всего ходить в музей ненадолго и смотреть прицельно несколько работ.
Но как выбрать?
Способ 1. Доверься интуиции
Идите в музей и определяйтесь по ходу, что вам интересно. Что подмигнет и позовет, с этим и начинайте взаимодействовать. Разрешите себе поиграть, чувствуйте, оставьте программу занудам. Смело проходите несколько залов, если ничего не привлекает.
В конце концов, музей — это не склеп. Художники творят, чтобы затронуть наши чувства.
Когда картина или скульптура вам подмигнула, развивайте историю вашей встречи. Тут есть 2 варианта:
- С головой погрузиться в эту работу и следом найти еще несколько произведений того же автора. Тогда у вас получится история про творчество одного художника.
- Отправиться дальше и найти произведение другого автора, которое тоже подмигнет. В этому случае получится уникальная история, отражающая ваше сегодняшнее состояние и настроение
.Не обязательно что-то читать перед походом в музей. При желании это можно сделать позже: вы запишете авторов и уже дома начнете что-то искать и читать.
Риск №1: вы потом ничего не прочитаете. И это не страшно! Вполне возможно, что этот опыт вспомнится позже, а вернуться к поиску информации вы успеете всегда.
Риск №2: вы не сможете расслабиться, а будете сосредоточенно вдумываться, что же вас привлекает. Это ваш день и процесс, получайте удовольствие!:)
Способ 2. Где берет за душу, туда и иду
Если у вас есть хоть какое-то понимание, что вам близко в искусстве и что вас трогает, отправляйтесь туда, где это есть. Степень заинтересованности может быть абсолютно разная — от “скульптура мне обычно нравится” до “я знаю об этом художнике все”. Естественно, узнать о расположении нужных произведений лучше заранее.
У всех есть несколько слоев оценки по отношению к искусству. Первый слой — “нравится/не нравится”. Многие ошибочно застревают на нем, думая, что не способны на большее. Тут важно прислушаться к себе и раскручивать свои ощущения дальше. Задавайте себе самые разные вопросы, которые приходят в голову. Отвечайте на них не только головой, но и чувствами, эмоциями.
Если вы читаете мои посты и письма, то уже можете видеть, какие формы и линии перекликаются, что создает контраст, какая роль у цвета. Пользуйтесь этими инструментами, вы же все это умеете!
Вам помогут вопросы: ”Что это дает?” и “Интересно, чего добивался художник, какой смысл заложил?”.
Но не требуйте от себя слишком многого. Одно-два новых открытия — уже победа и развитие восприятия.
И помните про время: не более часа активного просмотра в музее.
Способ 3. Шедевральный
Посмотрите список шедевров в музее и выберите то, что вас зацепило. Почитайте в интернете про это произведение — лучше на сайте самого музея или в других авторитетных источниках. Теперь можно идти на встречу.
Если музей большой, как Эрмитаж, будьте осторожны: пока ищете нужный зал, можно идти 15-20 минут. Кстати, обязательно спрашивайте у смотрительниц, как короче пройти. Иначе вы потеряете время, силы и драгоценное внимание.
В это время наша задача — не устать по дороге. А это очень легко сделать. Когда мне надо свеженькой пробраться в глубь музея, я совсем не смотрю по сторонам и иду.
И вот вы у шедевра. Тут, конечно, непросто. Авторитет мирового признания давит и мешает нам составить собственное мнение. Особенно с этим сталкиваются те, кто пока трудно взаимодействует с искусством.
Что же в таком случае делать? — Нагло позволить себе не соглашаться с тем, что это шедевр. Важно не перепутать с «позой» выпендрежного отвержения — когда люди обесценивают искусство из-за того, что не чувствуют и не понимают. Я же предлагаю иногда не соглашаться, что это шедевр, чтобы открыть свой путь чувствования и понимания:
«Что тут особенного и почему-как?»
«Что меня заинтересовало?»
«Что меня трогает?».
Будьте готовы к тому, что этот путь откроется о-о-о-ой как не сразу. Может, на пятой минуте, может, на тридцатой, на пятом посещении или дома при возврате к репродукции. А может, при каждом просмотре этой работы, но по-разному.
Но это важный этап — найти свой ответ. Чем честнее вы себе признаетесь «Вот тут не понимаю ничего, а вот тут зацепило», тем ярче и насыщеннее будет ваш опыт.
Кстати, записывайте ваши открытия. Спустя время вы увидите изменения и приятно удивитесь, как здорово продвинулись в восприятии искусства.
Любой из этих способов сработает гораздо лучше, если применить мою методику восприятия и начать читать язык искусства. Быстро и результативно это можно сделать у меня на курсах🙂
Как гарантированно неудачно сходить в музей?
- Пытаться обойти весь огромный музей вроде Эрмитажа, Лувра, Ватикана.
- Надеяться, что мировой шедевр впечатлит вас просто потому, что «ну это же шедевр». И вы пришли к нему, хотя вообще почти не общаетесь с искусством и не знаете, на что и как смотреть.
- Взять экскурсию неизвестного экскурсовода, «обзорную по музею». Каша в голове гарантирована, возможно вас порадует пара интересных фактов, если с гидом повезет.
В общем делать всё, чтобы устать, убить весь день и смешать впечатления в голове. Не надо так.
Как вы ходите в музей? Или пока не ходите?
Очень интересно. Но не все живут в Москве, Питере или Париже. И наезжаешь туда раз в несколько лет. У нас есть музеи, но, конечно, они не компенсирует всей потребности в прекраснвм. Что делать тем, кто живет в провинции? Кроме, конечно, периодических выездов в столицы. Могут ли альбомы музеев заменить их посещение?
Лена, здравствуйте! Спасибо за комментарий и вопрос:) Я думаю,что на ваш вопрос мне стоит записать прямо развернутый видеоответ:) Пока зхадам встречный: а как вы сами думаете, могут ли альбомы музеев или электронные репродукции заменить посещение музеев или нет? И что делать, если музеи далеко — сдаться мнению, что «раз не оригинал, то не будем и смотреть» и закрыть общение с искусством? Или всё же есть варианты под задачи каждого человека сегодня?:)
Анна, спасибо Вам большое! Очень интересная и полезная информация)
пожалуйста, Екатерина)
Здравствуйте, Анна! Как всегда, с большим интересом прочитала ваш материал, спасибо. Безусловно, Вы правы. Ваш материал адресован большинству. Расскажу о своём опыте. Самые первые посещения музеев связаны с краеведением, то есть. это были краеведческие музеи. А мне лет 10-11. В этом возрасте пока было рано говорить о понимании различных течений в искусстве, а вот форма, фактура, цвет, гармония — в самый раз! Потом я не слишком то любила ходить в музеи, поскольку выставляемый соцреализм впечатления на меня не производил. А когда я приехала в Ленинград и оказалась в Эрмитаже под крышей в авангардном зале. то застряла там часов на 5 и нисколько не устала, а была потрясена, хотя многого еще не понимала, но у меня всё было впереди. Хочу сказать о том, что и я, и мои друзья больше всего любят ходить в музей с художниками. Это самая лучшая компания. Мой близкий друг, художник Стас https://vk.com/id108218885 -, человек чрезвычайно эрудированный, с большим юмором, расскажет столько, что ты откроешь для себя ранее неизведанное. Я ему очень благодарна за всё. чему он меня научил. Кстати. он именно так ходит в музей, как вы и говорили — широкими шагами проходит к заинтересовавшей его работе и начинает эмоционально рассказывать о ней.. А уж одна я посмотрю и остальные
Вася, здравствуйте!) спасибо за такую подробную историю)
Про художников — очень здорово, что вам и вашим друзьям повезло с такой компанией!)) Я с вами согласна, что это может быть лучшей компанией!
На самом деле, художники художникам рознь и не все будут что-то рассказывать, не все умеют, могут или хотят)
Только на днях познакомились с одним современным художником, были у него в гостях, обсуждали, что часто обсуждение живописи и восприятия искусство закрыто даже среди самих художников. В основном «литература» (то есть обсуждение чего угодно -фактов, биографии и сюжета, но не чувства и образа, заложенного в произведение) или вообще не обсуждают=(
Все сказано доходчиво. Собственные мысли сложились, как пазл. Спасибо.
По-моему, это хорошие инструменты.
Но я долго разогреваюсь, выхожу в «рабочее» состояние, когда начинаю по-настоящему видеть картину и всерьёз о ней задумываться. Так что мне идти на час — верный способ уйти голодным. Мой режим — час-полтора около нескольких работ, вдумываясь и вчувствоваясь, пока голова и душа не заработают как следует, а потом можно и к шедеврам, и в свободный поиск.
У меня опыт тупой усталости: рафаэливы росписи в Ватикане вызвали глухое раздражение, а я так хотел увидеть их вживую! Правда, Сикстинская капелла «включила» меня обратно, так что усталость — штука преодолимая.
По-моему, стоит учиться замечать своё состояние и управлять им: отдохнуть, взбодриться, отойти-и-вернуться — много приёмов. А говорить, что больше часа человек не выдерживает — это пораженчество!
Добрый день, Анна! Благодарю за пост. Он очень перекликается с тем моим ощущением, что осталось после «походов в музей» самой и с родными. Ноги гудят, голова не вмещает всё, что хотела туда впихать, глаза устали от красок и впечатлений!:))) Решила, что нужно понемножку себя радовать и избранным.
Юлия, замечательно!) обязательно радуйте и пробуйте по-новому, рассказывайте потом мне:)
Анна, спасибо за методики. А главное — за стиль изложения — изящный и убедительный. Согласна, как преподаватель истории культуры, что среднестатистическому молодому человеку, далёкому от искусства, один час — это достаточное испытание чувств. Коротко о своём опыте «жадного» просмотра сразу и всех залов в Венском музее истории искусств. После трёх часов «обжорства» получила разыгравшийся артрит в голеностопе. И эта боль дала мне толчёк — я вдруг поняла, что надо по-другому. Т.е. последнее впечатление должно быть у меня самым надёжно-радостным, цельным и шлейфовым. Присела, закрыла глаза и … меня позвал на прощание Дюрер. Сознательно вернулась к нему. И это было лучшим моим решением, ибо получила в награду некоторые катарсические открытия.
Марина, очень вас понимаю) в этом музее очень легко «перебрать» впечатлений, если не остановиться вовремя или не иметь структуры и внутренних ориентиров, «как и зачем я пойду»;)