Два портрета Рафаэля
Как прикоснуться к творчеству Рафаэля? Смотреть внимательно, вернуться несколько раз, используя инструменты, которыми я делюсь с вами в своих материалах и курсах.
Рафаэль тонко продумывает каждую деталь и нюанс, создавая пространство для того или иного образа. Замечаем мы это не сразу, а при определенных усилиях — нужно время, нужно рассмотреть в целом, углубиться в детали и особенности, потом снова «отойти» и воспринять в целом. Когда работы рядом одновременно перед глазами, сразу заметить какие-то вещи легче, ведь видно общее и различное в языке художника.
До того, как прочтете мое описание картин посмотрите на них внимательно и составьте свое мнение. Что видите общего и разного? Не стесняйтесь, пишите в комментариях, что удается охарактеризовать: форма, цвет, детали. И какие качества они в себе несут, как это чувствуется и видится? Возможно, вы уже заметили, что у нас тут совершенно дружественное пространство, где мы с вами практикуемся!
-
- портрет Маддалены Дони, 1506г.
-
- портрет немой, 1507
Важно: избегайте попыток привить психологию и ярлык персонажу без опоры на язык живописи. Язык с опорой на живопись: «я вижу такой-то оттенок и он несет такое качество», или «эта форма/линия, возможно, несет такое-то качество потому-то» — это одно, а «мне кажется, дама злая/грустная» — это другое. Второе оценочное суждение мало имеет отношения к самой живописи, т.к. не имеет обоснования.
Иногда от новых читателей слышу: «зачем такой разбор, почему не просто история картины?» Историй картин и биографий полно, весь Интернет забит. Но каждый день я продолжаю получать десятки писем, что «я ничего не понимаю в искусстве. Читаю, иногда, но толку». Или «Собираюсь читать и все время откладываю». Или даже лучше: «нет времени читать».
А вот видение подобных моментов не только помогает развивать восприятие искусства и вкс, но и способствует построению образа в любом творческом деле. Занимаетесь ли вы акварелью, декупажем, дизайном интерьера, иллюстрацией или хотите развить вкус в отношении собственного гардероба. Но это прикладной аспект.
Когда вы потренировались сами, читайте мой разбор некоторых аспектов этих картин:
Портрет Маддалены Дони
Портрет Маддалены Дони, 1506г.
Все формы на портрете круглятся. Округлое лицо и пряди волос, которые его обрамляют (хотя формально прическа у обеих дам по моде того времени), круглятся плечи. Украшение стремится к кругу, жемчужина округлая, мягкой формы, хоть и вытянутая. Все эти повторы задают ритм повторения окружностей всей работе. Вздымается и круглится бюст, рукава платья также вторят этим формам. И пуговички на платье также служат дополнением в этой игре окружностей!
Чтобы мы не потонули в кругах, есть линии и цветовые пятна, которые все же удерживают некую структуру. Рукава глубоких темных оттенков синего держат всё на себе, словно основание. С ними в удивительном контрасте кораллово-розоватый лиф платья, и его “обнимают” черные полоски, всё же придающие и держащие форму в неких строгих рамках.
Темные “ниточки-линии” шнурка, на котором держится украшение и обрамления прозрачной шали несколько дробят светлую плечевую часть, иначе это зияло бы белым пятном. Тоже держат структуру.
Посмотрите, какой потрясающий контраст вводит Рафаэль через дерево слева! Оно тоненькое, несколько веточек, таким образом, оно подчеркивает объемную фигуру и не перетягивает на себя внимание. Одновременно удивительным образом оно вторит невероятной легкости героини, хоть она и пышных форм. Представьте, если бы это дерево было написано иначе: более объемным, с большим количеством листвы — оно бы просто перетягивало на себя вес и рушило бы композицию. Холмы позади также весьма легкие и как бы “опадающие” вниз. Но они дают нам возможность погулять вглубь пространства, и получается, что позади героини целый мир! Открытый мир. Видимы не через окошко даже, а прямо как он есть, за ее плечами. Не какое-то камерное пространство или нейтральный темный фон.
Именно благодаря всем этим нюансам композиция воспринимается для нас гармонично, цельно. Мы рассматриваем портрет и для нас всё складывается в единстве. Убери какие-то детали, и образ может “развалиться” — уйдет пространственость, легкость, контраст, возможность погулять взглядом, уникальный характер, стать.
Вы сами можете дополнительно разобрать цветовые сочетания и что они дают, если не разобрали в самом начале:)
Портрет немой
Да, мы можем сказать, что образ сразу ощущается более камерным и выразительным только за счет темного фона. Но в образе снова красноречивы детали и всё решение в целом.
Во-первых, сразу чувствуем, что несмотря на удивительно мягкую форму овала лица, что тут гораздо больше «острых» моментов в образе и характере. Чуть более «остро» прописаны веки глаз, прямые линии лифа дают контраст и мягко спорят с округлыми линиями, перевернутый треугольник украшения также дает строгость и нюанс восприятия. Совершенно другие руки: сравните с руками Маддалены. Чуть чуть измененные нюансы, хотя формально жест похож, и уже совершенно другая «история» рук! Овал ногтей, форма пальцев, как пальцы сложены — у немой более строгие, лаконичные, а у Маддалены Дони более мягкие. Можно себе представить, на какой жест и какую силу способны руки одной и другой — это будут разные жесты и разная сила и разное прикосновение.
Прическа и костюм традиционны для того времени, но ведь их, как мы уже с вами поняли, можно подать совершенно по-разному. Лоб высокий, но смягчен линией волос “сердечком”. Этому вторят брови+переносица, линии носа (ноздрей) и губ. Линиям изгиба изящной шеи вторят линии изгиба прически.
Безусловно, в сравнении с портретом Маддалены Дони видно, что костюм немой создан из гораздо более простых тканей, нет роскоши. Но он также рассказывает о себе не только фактурами и материалами: весь колорит более сдержан но нюансировка каждого оттенка также поражает, как поражает и ритмическая игра, отбивка красными лентами и пояском, сочетание зеленых белых коричневых и красных и то, как это все увязано в единстве с оттенками лица и волос.
Весь потрет более сдержанный и будто бы «тихий», но одновременно очень красноречивый! рядом с ним хочется или молчать, или если говорить, то шепотом, и это будто поддерживается глубокими, приглушенными, но оттого по-своему благородными цветами: коричневым, темно-красным и темно-зеленым.
В обоих портретах мы можем почувствовать, сколь значимо для художника пространство, в котором размещается героиня!
Каждый уникален, но с каждым разная беседа.
Напишите в комментариях:
1 Что нашли сами?
2 Что помог увидеть мой разбор?
Нашла все, что потом прочитала и в твоем описании. Хочется добавить, в портрете Маддалины Дони, глаз притягивается к синим, округлым рукавам и на какое-то время гуляете там по кругу, и только потом поднимается к лицу. Акцент сделан на этом спокойном, расслабленном, умиротворенном жесте. Деревце перекликается с тонкими, волнистымы прядками волос и сообщает всей фигуре девушки легкость, нежность и воздушность несмотря на основательность округлых, полных, женственных форм.
На контрасте, фон и колорит на Портрете Немой высвечивает лицо девушки и задерживает наш взгляд именно там. Возможно глухота фона, эти глубокие оттенки коричневого, намекают на немоту модели. Поражает взгляд, он как-бы и смотрит на нас и смотрит сквозь нас, веки приспущенны, как будто она где-то глубоко в себе. Ее фигура более обтекаемая, субтильная и это подчеркивается линией волос, покатостью плеч и рукавов, глаз как-будто падает вниз к сложенным рукам. Это движение так же подчеркнуто спадающим вниз треугольником укашения.
здорово, спасибо!)
Мне до чтения увиделась большая округлость и жизнерадостность за счет этой пышности и цвета в первой картине. Я тоже приметила тонкость волос,прозрачность ткани на плечах и стройное дерево,но ваш комментарий дал увидеть собранность всей композиции в одно целое. Вторая картина мне показалась скорбной из-за преобладания темного фона,более худого лица,каких- то впалых глаз…какая печаль и грусть в выражении лица этой девушки… в первой еще прибавляет радости и жизни природа,голубое небо с облаками,поэтому и девушка кажется веселее,счастливее? Хотя она и не улыбается)
Людмила, спасибо!))
Разглядывая портрет немой, ощущаешь цепкость ее взгляда и готовность рук поддержать разговор. Странно представить, что она вдруг откроет рот и заговорит. Но руки тут же откликнуться, и глаз молниеносно поймет, если вы обратитесь к ней. Да, и кажется, что она не смотрит мне в глаза, а по-другому. Маддалена же смотрит мне в глаза, я представляю как она разговаривает… Но пришло бы мне это в голову, если бы не название картин?….
Татьяна, чтобы проверить, что пришло в голову и что «считывается», если не знаем название картин, есть хорошая практика — посещать выставки и музеи, рассматривая сначала образ и только потом читая название. Так вы наберете опыт, и увидите, что вы считали и почувствовали до прочтения названий, и начнете получать примеры, когда действительно многое чувствуется без знания названия!:)))
А мне видится в первой картине надменная, высокомерная и богатая барышня. Я увидела это по деталям костюма, по положению тела, взгляда, лица, По тому как она возвышается над природой.. Вся естественность и красота как то остается ниже ее, позади ее. И округлые формы ее говорят о том, что она раздувается от своего положения, все в ней выпирает и выпячивает ее превосходство. А вот вторая картина. не смотря на то же самое положение тела — оно говорит совершенно о другом,Хоть и костюм ее более прост и скромен, она принадлежит у более простому сословию — но сколько в ней достоинства, благородства, чести — во взгляде, в руках, в форме лица и выражении лица.. В первой картине — дама — богата — но проста духовно и нравственно — Во второй картине — дама проста по положению — но богата духовно и более благородна в мыслях. Вот какие то такие мои ощущения. Не складно — тороплюсь. Простите.
Екатерина, здравствуйте! Я согласна, что послание портретов несмотря на похоже поза разное… Но… Насчет надменной — не совсем поняла, по каким деталям костюма читается надменность. Означает ли это, что все, у кого детали богатого костюма и кто возвышается над природой в похожих по типу и композиции портретах той эпохи — надменны?:) Где и как она себя выпячивает?
Пока для меня описание звучит как противоречие между бедностью и богатством без аргументации качеств, приписанных первой даме хоть по каким-то признакам, кроме богатства, то есть стереотип
— «богатые бездуховны, бедные духовны»)
Анна, добрый день!
Я написала свой комментарий, потом ваше описание, затем комментарии все.
Считаю, что Вы поступаете не честно!!!
Ваш посыл-здесь доброжелательное пространство и люди, доверяя, делятся искренне своим чувством от картины. Мы практикуемся, да возможно и делая свои ошибки. И если Екатерина, аргументируя, что торопилась, не подкрепила свои впечатления описывая цвет и т.д. это не значит, что её мнение не имеет ценности!
Мне близко Ваше видение властности в руках, что-то такое я уловила, не подобрала слово. И видение Екатерины по-моему в точку. Маддалена выглядит проще, не так развито нравственно и внутреннему миру как Немая. И я аргументировала почему в своём комментарии ниже.
Если заявлено дружелюбное пространство, я хочу, чтобы оно таким и было!!!
Анна, не могу предположить какая у Вас будет реакция. Какая бы она не была, я останусь с Вами, хотите Вы этого или нет))) потому как то, что Вы делаете эксклюзивно, я получаю большое удовольствие и неожиданные открытия
Вера, здравствуйте! Я прошу прощения, но ваше мнение о том, что я поступаю «нечестно» мне видится предельно некорректным переходом границ) Если бы вы читали внимательно, то заметили бы, что есть моменты, в которых я соглашаюсь, а есть моменты, где я Екатерине задаю вопросы о конкретных словах. И я нигде не писала, что мнение екатерины не имеет ценности. Если для вас мой труд приравнивается к тому, что я на своей же площадке должна заткнуться и только со всем-всем соглашаться, не имея задвать вопросов или выразить аргументированное несогласие или предложив вернуться к просмотру — а в этом, кстати, может быть большая обучающая ценность для желающих + возможность вернуться, пересмотреть и еще раз аргументировать свои мысли, — так вот, если вам что-то померещилось такое, то я вас разочарую, это не так.
В остальном- если вы еще раз выразите своё мнение в столь некорректной форме, я вас забаню. А если вам не нравится мой ответ, то я сделаю это прямо сейчас.
«Какая бы она не была, я останусь с Вами, хотите Вы этого или нет)))» — вот тут вы ошиблись. Я вам не обещала какого-то одностороннего служения. Я выбираю своих читателей так же, как вы выбираете меня. Хотя многим в интернете мерещится, что можно прийти и сказать что хочешь, а автор должен терпеть) Это тоже только кажется.
Раз вы получаете такое удовольствие, то я не понимаю, что вам помешало быть более уважительной в своих формулировках, а не слать обвинение в моё адрес — в чем?? — в нечестности! когда вам померещилось, что я вам что-то должна сверх того, что уже делаю.
Переходить свои границы я не позволяю ни читателям, ни клиентам. Представляете, какая несправедливость!)
обвинить меня в недоброжелательном пространстве и нечестности и что-то требовать, да еще и без особых аргументов — худшее, что вы могли сделать. Мне очень неприятно, очень.
Анна, я ещё раз перечитала ваш комментарий, который меня возмутил. И да, сейчас я не вижу, что меня тогда так возмутило. Печатному слову мы сами придаём интонацию и видимо в первый раз я была не права, признаю и прошу прощения
В портрете Маддалены Дони все линии округлые, мягкие. Удивительно, но я поняла, что в ней так привлекает, когда разглядела волоски, выбившиеся из прически и вьющиеся на легком ветерке. Это создает контраст с пышными формами героини и добавляет легкости. Вообще вся композиция кажется легкой и воздушной — волоски, тонкое дерево, круглые формы, светлый пейзаж. А рукава одного цвета с небом, и это соединяет героиню и окружающий воздух, мне кажется. Но из-за того, что рукава темнее неба, Маддалена ощущается земной, а не летящей феей все же.
На втором портрете линии лица более угловатые, это дает ощущение серьезности, силы. Светлое лицо выступает из темноты фона и одежды, привлекая основное внимание (мое). Вообще есть ощущение силы и решительности от этого портрета, но может это из-за контраста с легкой Маддаленой.
Прочла ваш разбор, и поняла, что рамок не увидела вообще. Как и многих нюансов. Вообще это наверное моя первая попытка вербально осмыслить искусство. Спасибо, Анна.
Пожалуйста, Ольга! Очень радостно читать о ваших первых шагах, вы начали — и это главное!
Мое впечатление о первом портрете очень похоже на Екатеринино. Хотя там небо голубое, не без облаков правда, и природа, но… « все на месте, да что- то не так». Может быть контраст прекрасных и дорогих, блестяще во всех смыслах написаных шелков и слегка растрепаных волос (ничего не стоило скрыть эти выбившиеся волоски, а они наоборот подчеркнуты). Выражение лица слишком « тяжелое» для такого небушка и тех же тканей. И вот еще что- оттягивает внимание на себя, все время притягивает взгляд, отвлекает от лица этот кулон с громадной жемчужиной. Она смотрится нереально огромной, тяжелой, дорогой, тяготеет к богатому наряду, а не к лицу и слегка небрежной прическе. Может быть, девушка чем- то задела художника и не очень ему понравилась?
А у Немой вместо огромной драгоценности га шее- крест, не броский, от дица не отвлекающий, но он там и взгляд к нему приходит. И одежда этойдевушки влвсе не бедная- прозрачный шарф, кружевные прошвы на одежде, тяжелые перстни на пальцах. Но наряд, очень красивый, совсем не отвлекает от лица и рук! Сразу видно, что главное в этом человеке.
Согласна с Вами и Екатериной. Хоть оба портрета и похожи, но ощущения от них совершенно разные. Особенно красноречиво об этом говорят руки. Одни слишком расслаблены, ведут с нами медленный слегка надменный разговор. Другие говорят со зрителем чётко и вдохновенно. И украшения на шеях тоже говорят громко и внятно «кто есть кто».
Спасибо Анне, за эти минуты вдумчивого наблюдения. Это действительно вдохновляет и помогает проникнуться творчеством. ❤️
в первом случае, у Маддалены, руки непростые) то есть они расслабленные, но в микроскопических нюансах у меня прорастает какое-то ощущение, когда всматриваюсь, что какая-то нотка властности пробегает. То есть во вторых руках направленность, четкость, а тут что-то про тихую и именно расслабленную властность, особенно в верхней руке. Не знаю, сколько лет я еще буду искать более подходящие слова, т.к. любые сильные эпитеты тут рождают перегибы, на мой взгляд, а некоторые нюансы на будто на кончиках пальцев.
спасибо вам! ) про четкость отлично вы сформулировали тоже)
Мне кажется, что голубое небо, перекликающееся по цвету с рукавами Маддалены, подчеркивает то, что ей принадлежит весь мир. В смысле, что она может себе позволить многие блага. В портрете немой фон и одежда перекликаются аналогичным образом и подчеркивают, что возможности девушки ограничены, она больше замкнута на себе.
Какая интересная мысль, Таня!;)
Добрый день! Спасибо за возможность развивать наблюдательность!
Мне на первой картине предстает образ молодой, юной девушки (румянец), не бедной, скорее зажиточной. Кольцо на правой руке, которое одето не до конца на палец (первое, на что обратила внимание, возможно выделено композиционно) говорит о том, что она помолвлена, либо в замужестве располнела ))) Холодный тон неба предает свежести всей картине, но на мой взгляд этим и подчеркивает холодный, может и надменный взгляд барышни.
А вторая картина более тяжелая по восприятию. Фон подчеркивает всю трагичность судьбы девушки. Видно что она не молода (бледность, может и желтизна кожи), не состоит в браке (нет кольца), не богата (полутени на щеках впалые) и нарукавники одеты, скорее всего работает на кого-то . Но в отличии от первой девушки — она светится теплотой, человечностью, крестик как бы говорит о покорности, принятия своей участи.
Спасибо за ваши мысли, Ольга!)
А я не вытерпела и прочитала описание Анны и все комментарии, которые читатели оставили. Очень интересное занятие находить, то что не увидела сразу.
Мое первое впечатление было, что первый портрет очень похож на образы Боттеро. У него они очень раздутые. И здесь художник пишет портрет и я вижу, что плоть как бы вылазит из ограничений, как мягкое сдобное тесто. Девушка пышет здоровьем, у нее все хорошо и ее одежда и пейзаж мне говорят об этом. Но почему взгляд такой уставший? Может она устала от безделья или от того, что нет любимого занятия или цели в жизни? Когда все хорошо, то это не всегда хорошо, то это не всегда хорошо))). А еще я заметила, что колечко на одном пальце налезло только на первую фалангу. Кто знает, может такая мода была в те времена. Сейчас тоже она есть.
Второй образ мне напомнил одну мою знакомую — лицо как будто написано с нее. И по этой причине я ее ассоциирую с ней. А так как моя подруга массажист очень высокого уровня и практикует аскетический образ жизни: духовное саморазвитие, мало говорит, много учиться и читает, медитирует, встает в 5 часов утра. То у меня в голове возникла идея, что эта девушка чем-то серьезно занята в жизни. И невольно я начала находить тому подтверждения: нет отвлекающего пейзажа ( он и не важен увлеченной натуре), нет лишних деталей на одежде, голова немного приподнята, взгляд не мыльный, а цепкий (видно, что она думает, даже лучше написать глагол «мыслит»). А еще говорящие пальцы рук, это уже заметили камментирующие выше, действительно очень выразительные.
Ольга, спасибо!
немного не поняла, не вытерпели чего именно? Не вытерпели и не сделали усилие, чтобы сделать свои разборы до прочтения чужих, или что именно не вытерпели?)
Да, от любопытства прочитала статью и все комментарии. нет вначале посмотрела, но не сделала достаточно глубокий анализ. Торопыга. В следующий раз постараюсь сдержаться.
Да, поняла, спасибо!) это ваш выбор, конечно, сдержаться или нет) сдерживаться имеет смысл, если вы хотите своей практики. своих открытий и своего развития. Чужие, как бы ни были чудесны, просто всё же не приносят столько собственного опыта:))) вот и всё:)
Добрый день!
Осмелюсь опубликовать свой самый первый в жизни комментарий. К большому удивлению, прочла картину совсем по другому, нежели Вы, Анна. Интересно Ваше мнение.
Первая картина Рафаэля сияет лёгкостью, нежными, мягкими лазурными красками. Лёгкие облака парят в прозрачном небе, чист и свеж воздух, прозрачна вуаль на плечах. Тоненькие деревце тянется вверх, ввысь, полное сил и желания роста(смотрите, сколько силы в этих тоненьких веточках, как быстро и стремительно они росли). На заднем плане сочные жёлтые поля и насыщенный зелёный говорит о рассвете природы.
И в тот же момент фигура женщины подана очень сильно вперёд. Она как бы вываливается из картины на нас. Фигура женщины не просто большая , она монолитна, груздна. Ее много в процентном соотношении полотна не только из-за пропорций тела, но и намеренной подачей портрета, усиливающего этот эффект. Детская припухлость на руках, плечах, особенно щеках говорит скорее о болезненности, чем о пышущем здоровье. Сильно выпяченные круглые глаза усиливают эффект болезни. Опущенные уголки губ. О чем они? раздражение? презрение? Надменность? Останется загадкой. Но именно эти губы не растянулись в благосклонной улыбке Донны Велатты, они закрыли на ключ весь образ хозяйки, как бы говоря, я вам больше ничего о себе не расскажу .Кроме того, Маддалена (в отличии от второй картины) так сильно отвела взгляд в сторону, что она смотрит не на вас. Она смотрит мимо вас. Вас она не замечает, ну или не хочет видеть.
Смею предположить (как писалось выше в одном посте), что отношение модели и Рафаэля не сложились. Ну не захотел Рафаэль одарить Маддалену миловидным образом благодетельницы.
Смотрите как осознано непропорциональны линии: тонкий ободок на лбу, веточки дерева, орнамент платья в области груди, верёвочка в ожерелье. Это не украшает. Эти линии нарочито подчёркивают грузность, массивность и неподвижность тела, придавая лишний нездоровый вид женщине. Посадка модели, цвета одежды (исконно синий и красный), да и само имя, отводят нас на мысль, что это должна быть Мадонна, а не Маддалена.
Но Рафаэль ничего не перепутал! В ней очень мало от Мадонны. Строгость, дистанция во взгляде, осознанно подчёркнута социальная позиция ( через драгоценности ) удаляют портрет от добродетели.
Авиэль, здравствуйте!
Спасибо за столь подробный разбор и поздравляю с первым комментарием!
Уточните пожалуйста, по какому именно вопросу/вопросам вы хотели моё узнать мнение, и почему у вас большое удивление из-за того, что вы прочли картину совершенно по другому, чем я, если мы пользовались совершенно разными инструментами для прочтения + я почти не давала интерпретаций здоровья, настроения в том ключе, в каком дали вы?
У меня 2 вопроса еще:
1) скажите, было ли такое, что образ Маддалены Дони сразу вам просто не понравился и является для вас в чем-то неприятным?
2) Вы пишете «Детская припухлость на руках, плечах, особенно щеках говорит скорее о болезненности, чем о пышущем здоровье. Сильно выпяченные круглые глаза усиливают эффект болезни» и еще «Эти линии нарочито подчёркивают грузность, массивность и неподвижность тела, придавая лишний нездоровый вид женщине» — что КОНКРЕТНО в этой живописи указывает вам на нездоровость и болезненность? Почему припухлость — детская, а не это просто округлые формы пышной дамы? Как и какие линии подчеркивают грузность? Просто я не уверена, что поняла ваши описания про болезненность, и я уточняю)
Анна, посмотрите на четкую линию вокруг фаланги пальцев. Как будто там был жгутик, и его сняли, а след ещё не прошел. Резкая загнутость, заломленность на подбородке. Это часто бывает у новорожденных, но не у взрослых. Для взрослых это внешние симптомы скрытой болезни. Причем, заметьте, что морщины отсутствуют на лбу и у внешнего края глаз. Значит девушка молодая.
Темные круги под глазами, но не мешки. Опухлость, выкатывающиеся глаза — хороший терапевт посоветовал бы проверить почки.
Множество тонких-тонких линий в картине, ветви и ствол дерева, едва заметные брови, тонкий пробор, орнамент на прозрачной ткани, очень тонюсенькая верёвочка на шее — написал бы Рафаэль это немного шире, буквально пару штрихов ещё, это бы не выделяло грузность модели. А так, это очень яркий оптический дисбалланс.
Не могу сказать, что портрет чем то понравился или нет. Я методично, дифференцированно его разбирала. А так как я новичок, то свой первый анализ картины получился на базе других знаний.
Поэтому мне и интересно, что скажите вы, опытным взглядом.
При вторичном рассмотрении картины, отбросив все, кроме лица, мне показалось, что на меня смотрит мужчина. Большой ровный нос, отвисающая в сторону щека, это нормально и естественно для молодого парня, но совсем не гармонично для лика молодой итальянки.
Что думаете? Всмотритесь.
И ещё слово о динамике.
Портрет можно условно поделить на две вертикальные половины (ось симметрии не сдвинута, это нос). Левая часть подвержена статике (волосы) и лёгкому направлению влево (ветви дерева и облако). Правая же часть картины говорит о движении вправо (смотрите как развиваются тоненькие волоски. Это возможно лишь при сильном ветре. Чувствуются отголоски рыжеволосой Венеры)
Поняла, спасибо! 🙂
Я очень рада тому, что вы так внимательно рассматриваете, и думаю, что вы увидели много деталей помимо этих моментов про болезненность и много деталей увидели до того, как начали переводить это в какие-то оценки из области негативных (болезненность, не мадонна, безделие, нотки осуждения богатства и подтягивание под это трактовок и тп — вот это у меня вызывает сомнения для дискуссий дальнейших). В любом случае, надеюсь, что вы получаете удовольствие независимо от моего мнения, мне кажется это очень важным!:)
Я не совсем согласна с трактовками болезненности и рядом других негативных оценок, но не вижу возможности сейчас в комментариях прийти к общим основаниям для более подробного разбора, т.к. тут чтобы аргументировать своё несогласие с вами, мне нужно было бы проделать большую работу, в т.ч. с рассмотрением других работ и Рафаэля и эпохи. а у меня нет на это мотивации и я не обещала в этом материале доскональной проверки ваших мыслей с моим аргументированным мнением в комментариях)
Именно для того, чтобы не торопиться вешать однозначные ярлыки на героев я и предлагала в материале после чтения форм и линий и аккуратно вдумчиво охарактеризовать жесты, и если этобудет диалог с персонажем, то какой, и вот это всё) Т.к. у нас у всех очень сильна тяга сразу ярлычить персонажей в определенном ключе и додумывать лишнего до того, как найдено тонкое. А вы как будто всё время ищете что ненормально исходя из какого-то современного взгляда что ли, хотя на самом деле в живописи тех лет и не только у Рафаэля в портретах можно найти очень много необычного, не стоит сразу всё это списывать на болезненность и попытку выдать дисгармонию. В таком случае, по второму портрету по вашей логике аналогичной с Маддаленой Дони мы вообще можем прийти к заключению, что Рафаэль думает, что немая — какойто «урод» (ассиметрия плеч, что с мизинцем, и тп), но это подход из области «ищу что не так и криво, и очень этим увлекаюсь!!». Гляньте еще его автопортрет, если вам интересно и если вас не обидят сейчас мои несогласия!… часто его неправильности встроены в цельный образ! И тогда я бы вам рекомендовала всё же к тому, что вы уже нашли, не соглашаясь со мной, немного отрешиться от вашей увлеченности щеками, грузностью и болезненностью и, возможно спустя время, перепройтись еще по вопросам хотя бы в моём материале (есть вопросы без ответа), и по моему разбору, отметить, видите вы это или _НЕТ_ и какие аргументы, есть ли они, если _нет_. И потом снова попробовать соездинить, как это стыкуется с тем, что вы сами видите. Это в любом случае даст дополнительную глубину!:)
такое вот моё мнение)
про динамику тоде интересно вы подметили) про Мадонну кое что имеет смысл, кое что обсуждаемо! (тут другие оттенки всё же, чнем у Мадонн, синий еще можно обсуждать, но центральная чатсь платья — нет! + есть традиция этой иконографии, почему все портреты такие! это действительно не Мадонны, а живые люди, но в перекличке с традицией:)
Второй портрет, портрет «Немой» более спокоен для взгляда. Нет яркого алого и королевского синего, цвета сдержанны, но не менее насыщены. Глубокий зеленый в сочетании с темно красным, коричневыеирукава платья на темном фоне. Цвета не сливаются и не пропадают благодаря свечению из оттенков телесного, прозрачно-белого.
Отсутствие деталей, предметов на заднем плане, скрывают контекст истории, но это лишь помогает сосредоточится на знакомстве с лицом девушки, углубиться вине мир.
Она спокойна, уверена в себе, открыта. Лицо величественно и слегка задумчиво. Но не печально! Она смотрит на нас, и от нее идёт свет, спокойствие, умиротворение. Хочется ее рассматривать ещё и ещё.
Более очерчены контуры лица. Многократно проявляется форма треугольника (или острого угла)в основных линиях (длинное украшение спадает и образует острый угол, свет падает на лицо и как бы вторит этому треугольнику. Ну и естественно руки! Знаменитый жест » V». Палец нарочито резко отодвинут, и хоть его не видно до конца, жест однозначен. Типичный знак для авторов того времени, будь то Рафаэль или его друг Себастьяно Дель Пьёмбо. (Помните «Венецианку», ту о которой писал Набоков)
На мой взгляд очень удачно выбран формат подачи портрета, разворот на 3/4. Правое плечо слегка вперёд, придает полотну едва уловимую и пожалуй, единственную динамику. Это оживляет девушку, делает ее сильной, уверенной, настоящей, живой, человечной, а это в свое время сближает ее с наблюдателем. В неравных плечах не вижу ни болезненности, ни уродства. Девушка прекрасна, как портрет, и приятна как образ, личность. Не смущает ни мизинец, не простота одежды. В ней есть магический, приятягивающий флёр и внутренняя гармония.
вижу Ваш разбор немой, под тем комментарием уже невозможно ответить, потому поблагодарю вас здесь!)
Да, совсем разные, на первом портрете не не поняла что пуговицы круглятся и деревце абсолютно гармоничное ,почему то первое что заметила это почти впившееся в округлую шею тонкая цепочка , когда на другом она деликатно касается выступающих ключиц, фон такой разный ,выражение лиц, вот губы сжаты там и там но на портрете Немой , нет никакой спеси ,напряжения , портрет Маддалены, для меня , это больше лицо простолюдинки , богатые одежды не убеждают, а вот спокойное , немного печально , с достоинством в образе портрет Немой , как раз наоборот выдаёт ( ну мне)) и это субъективно ) происхождение знатное
Даа линия волос и бровей , они союзны) заметила тоже.
И рот , так сомкнут без напряжения с одной стороны , но как будто не собирается открываться , очень важный фон , ничего не отвлекает от контакта с изображением , портрет мне определённо нравится , на него хочется смотреть больше , отсюда вызов ) что то пропустила в первом портрете, потому что Рафаэля абсолютно точно гениален , хочу обязательно , проникнуться первым портретом, понять какие задачи решал художник
А кисти рук это отдельная история
Вот угадайку нужно сделать , чьи сложённые кисти рук , кто их писал :-))
Спасибо за идею для угадайки!) надо подумать об этом) что-то такое у нас уже было, но давно)
Ань, посмотрела видео( письмо Надежды)
Ты как всегда в точку с причиной и следствием, «Чего дальше хотите?это поможет разобраться что сейчас не устраивает?» очень по сути💫
просто ответ на мой внутренний незаданный вопрос
🤝
здорово, я рада, Алла!)
Первое, что бросилось глаза — разница в цветовой гамме: в портрете Маддолены Дони — в основном холодные, в портрете немой — теплые, приглушенные.
1. Маддолена. Лицо и плечи — светлые, кожа как-будто просвечивается, и мраморные. Холод мрамора подчеркивается цветом неба: выцветшее — голубо-серо-белое, и цветом природы — также приглушенные, с долей серого цвета, справа — то ли в дожде, то ли в инее. Свет солнца обозначен (слева у стогов) — но солнце также неяркое, из-за облаков. Волоски от прически справа подняты ветром — в такую погоду он также «озябает». Все это дает ощущение осени — и меланхолии, грусти, отсутствия, холода. И это подчеркивает взгляд Дони — куда-то вдаль направо.
Самые яркие цвета — в одежде. Причем это достаточно большие четкие цветовые пятна (особенно рукава). Что делает одежду если не латами, то «фасадом», за которым Героиня пытается спрятаться: что бы я не рассматривала, взгляд возвращается к одежде. То ли фигура закована в одежду.
Правая кисть вроде свободна — но все-таки пальцы напряжены: или пытаются что-то от нас спрятать(-ся). Или держит мааленький ридикюль, который потом почему-то художник вымарал ( 🙂 )
Природа. Кроме неяркости — в отличие от фигуры — написана очень тонкими маленькими линиями, как будто очень вдалеке. Приходится всматриваться. Это дополнительно увеличивает фигуру, которая и так занимает много места, и дает ощущение неподвижности фигуры. И холода. Специально посмотрела: горизонт где-то посередине холста, но кажется, что Маддолена над пейзажем. Справа и слева в природе погода разная — хочется посмотреть, как они встречаются — и фигура начинает мешать, ее хочется сдвинуть. А она стоит как памятник и немой равнодушный укор.
И начинает казаться, что это две картины, наложенные одна на другую. Впечатление усиливает наклон линий природы налево (чуток) — в отличие ветра в прическе направо.
Чем больше смотришь — от отрешенности к равнодушию и надменности.
Про круги прочитала, сама не заметила. Мне это дало в восприятии больше дородности/веса (еще больше вознеслась).
2. Немая. Более темная — но намного более теплая и близкая.
Черный фон — и постепенно выступающий из темноты силуэт (волосы, рукава) — создают впечатление, что фигура очень близко. Плюс, ощущение динамики «пойманной в статике»: то ли Немая только что появилась из темноты, то ли готова туда исчезнуть.
Освещение теплое и не дневное — начинаешь фантазировать очаг/огонь, у которого она сидит. Что тоже дает движение (блики огня).
Больше вертикальных линий (вытянутые тень от лица, подвеска, линия волос), наклон головы чуть более вверх. Это «облегчает» фигуру.
Меньше внимания к одежде — не такая яркая, она не отвлекает, но оттеняет и еще больше выделяет лицо, и особенно глаза. Которые вроде смотрят на тебя, но когда всматриваешься — вовске и не на тебя.
Руки более спокойные. При этом, неожиданно, отставленный указательный палец левой руки создает характер: несколько дерзкий, своевольный и более свободный, чем у Маддалены.
Мария, здравствуйте! Спасибо большое за такой подробный разбор и мысли!))
какой портрет ближе лично вам и есть ли мысли, почему так?)
Лично мне ближе второй портрет.
Приятнее эмоции, которые рождает у меня эта картина.
Интереснее динамика, которой вижу больше в Портрете немой.
Изучая ее, сами собой придумываются события и вопросы, и из пассивного наблюдателя картины я становлюсь активным соавтором истории.
И еще, думаю, вторая девушка ближе к современному пониманию красоты (а может, только на мой вкус она красивее) — поэтому даже просто как картинку — второй портрет созерцать приятнее. 🙂
Анна, спасибо Вам за возможность развиваться и узнавать больше. 🙂 За то, что Вы тратите на это свое время. За то, что Вы так увлечены своим Делом и что Вы делитесь своими знаниями и умениями и постоянно подталкиваете нас к самостоятельному изучению — это вдохновляет! 🙂
И еще: прочитав комментарии и разные восприятия цветов — очень хочется посмотреть на картины «вживую» — без искажения цветов экраном.
Насчет цвета) Да, есть определенные вызовы при просмотре в интернете: это и качество репродукций, и также так называемая «калибровка мониторов» на устройствах читателей. Не знаю, возможно я дойду до той стадии, когда уже буду писать, что «посмотрите репродукцию с разных устройств, возможно, особенно если у вас старый монитор и вы его никогда не калибровали, что цвета сильно-сильно уходят даже от тех цветов, которые в хорошей репродукции!». У меня уже бывало, когда люди видели что-то совсем не то с компа, а потом даже с более современного телефона смотря ту же картинку очень удивлялись.
Маддалена написана с извилистыми трепещущими линиями. Кулон на груди и объёмные облака придают вес, тяжесть. Маленькие извилистые трепещущие волоски вокруг причёски придают некоторую хаотичность, небрежность. Тонкое деревцо гнётся и трепещет в направлении от лица Дони. Руки лежат плотно и массивно. Роскошные ткани платья спорят по красоте с самим небом. Предполагаю, что Маддалена была богата и обладала непростым характером и некоторой неуравновешенностью или непредсказуемостью.
Немая девушка написана на строгом фоне. Если бы фоном была природа, это бы придало простоты, тёмный фон придаёт глубину, наполненность героине, её взгляд умный, внимательный и сосредоточенный. На фоне Немой Дони выглядит просто, без душевного наполнения что ли, Немая в сравнении с ней возвышенна и интересна. Её руки гибкие и пальцы сложены в витиеватом жесте. Если бы пальцы были бы сложены вместе, поза была бы более статична. Этот жест придаёт движения, как будто героиня присела на минутку и ей хочется уйти, у неё своих много интересных дел, но сидит она спокойно, с достоинством и она изучает художника, многое понимает о нём. На груди чётко прорисованный кантик, если бы его не было, героиня была бы ближе к нам. Этот кантик отгораживает, он яркий и контрастный, чёткий и жёсткий. Мы отгорожены от внутреннего мира героини, и пока не понимаю, нам не дано проникнуть в её внутренний мир или это она в него не пускает
Благодарю, Вера.