5 вещей, о которых я бы очень хотела знать, когда начинала в искусстве

Скооолько всего вываливается на несчастных «новичков», которые только-только нащупывают свою дорогу в познании искусства!

Как будто тебя выбрасывает в океан, и ты должен самостоятельно «поймать волну» и выплыть к райскому острову. Порой ничего, кроме растерянности, не чувствуешь.

Я решила собрать 5 ключевых смыслов, осознания которых мне не хватало, когда я только начинала в искусстве — надеюсь, вам они тоже будут полезны;)

1) Искусство — это потрясающий инструмент, который поменяет качество вашей жизни, стоит лишь открыться ему.

Без лишнего занудства, мягко и со временем.

Оно даст духовные и душевные открытия, но не будет поучающим гуру и сектантом (если только ты сам не приходишь туда с болезненными задачами и желанием сбежать от жизни). Подходите к нему с открытым сердцем и разумом, и оно откроется вам в ответ.

От погружения в искусство будут меняться вкус, видение и восприятие окружающего мира. Начиная со взгляда на природу и городскую среду, продолжая взглядом на быт и гардероб.

Искусство не может остаться каким-то сторонним хобби, если вы действительно начинаете его видеть. Вы влюбитесь. Оно перевернет вашу жизнь, так или иначе и войдет во все потайные комнаты.

При этом визуальная составляющая и вкус меняются постепенно, тут невозможно ускориться больше, чем позволяет психика. Не больше, чем есть возможность читать и смотреть сколько-то часов в сутки. И даже от этого нужно отдыхать, чтобы переварить и уложилось, чтобы не выгореть.

2) От всего может стать плохо, если этого слишком много и если мы «переедаем», не умея переварить такой объем. Даже от искусства.

Например, у меня такое было после первой самоубийственной сессии на искусствоведческом факультете (кажется, не рассчитанной на живых людей)). Или если «переходить» по музеям в поездке. Нельзя себя насиловать и перегружать даже самым любимым. Нужно переключаться, рассчитывать силы и возможности, учиться «отходить от стола чуть-чуть голодным» и возвращаться с радостью.

3) От агрессивных самоутверждающихся преподавателей нужно бежать поскорее (и не только в искусстве!)

Они подрывают веру в себя, засоряют душу мусором, зачастую плохо преподают, и под видом хамского «вы ничего не знаете, вам нужно быть более образованными» скрывают порой собственную нереализованность. При этом они могут быть очень эмоциональными, что поначалу может даже показаться хорошим преподаванием на фоне плохих сухих преподавателей из нашего прошлого, но эмоциональность и хорошее преподавание — это не всегда одно и то же.

Они делают тайну из того, что им лень объяснять, ничем не мотивируя отсутствие объяснения. А порой специально не объясняют материал, чтобы подольше держать вокруг себя «секту» и обещать сакральное знание в будущем.

Одно дело, когда среди всех объяснений есть вещи, которые действительно трудно объяснить лишь словами. И преподаватель может озвучить, что здесь есть некая дополнительная глубина, которая приходит с опытом, нужно делать, нужно постоянство, нужно развитие. Не всё и не сразу можно объяснить. Но это обычно далеко не первый слой. И если всё преподавание строится только на «придыхании», мол, «учитесь, надо пахать, и может быть воздастся вам, глупым» — так быть не может и не должно, 2022 год на дворе:) Даже поэтапность и методику, зачем делаем так, можно объяснить.

Всегда можно найти тех преподавателей, которые дадут лучше, глубже и с уважением, особенно если очень нужно и есть запрос. Я проверяла. Если не хочешь мириться с неуважением. Советский союз и глупости авторитарного преподавания в стиле 20 века закончились. А все исследования показывают, что в страхе и дискомфорте мы вообще не в состоянии эффективно учиться (ни дети, ни взрослые).

4) Среди специалистов по искусству, оказывается, немало людей, которые будто проскакали мимо основ искусствоведения и перечисляют факты об искусстве, не видя произведения.

Аудитория, оказывается, немало от них страдает. И студенты, и тянущиеся к искусству люди. Некоторые из них еще и с пеной у рта будут доказывать, что история и контекст в искусстве «важнее всего».

Серьезно?
Страшная тайна: это не так.

Важнее всего для искусствоведа и художника, которые занимаются классическим изобразительным искусством — выразительный образ, а только потом вместе и в параллели, в том числе для исследований, если мы говорим об узких специалистах — еще и контекст.

Для профи история — важнейший элемент профессии, для широкой аудитории влюбленных в искусство — не самый важный, по крайней не в той мере, в какой считают возгордившиеся профессионалы. Если не смотришь на само произведение, не видишь его, контекст не спасёт, уйдешь слепым, так же, как пришел.

Занятный момент: подчас мудрый зрелый искусствовед расскажет вам, что, к примеру, собиратель тех или иных художников порой чувствует и понимает в творчестве любимых мастеров больше, чем искусствоведы, которые знают тему «в целом», но не были столь погружены, как этот коллекционер, который охотился за каждой вещью и исследовал какую-то тему годами «в полях».

Так что всё очень неоднозначно и относительно, и если вы слышите какое-то однобокое утверждение с претензией на истину в последней инстанции — будьте осторожны. Особенно если вам без томов знаний как бы запрещают таким образом смотреть искусство, подогревая в вас ощущение «неучей», которые «ничего в этом не поймут без истории». Учиться важно, стыдить кого-то — так себе.

Не стоит, правда, делать и обратного. Если я говорю, что много перегибов в сторону фактов, это не значит, что я считаю искусствоведение ненужным и всех искуссвоведов с их знаниями — плохими, это было бы просто глупостью. Не люблю когда обижают зрителей, но и искусствоведов обесценивать не надо. Хамящих невменяемых невежественных зрителей с гонором и в адрес искусства, и в адрес искусствоведов, тоже хватает. Ни о какой культуре и воспитании души искусством тогда речи не идет. Лучшие искусствоведы очень продвинули понимание мирового искусства и помогают нам сократить путь в глубину. Просто те, кто перечисляют даты и факты, немного не вписываются в мою картину «что такое хорошо».

5) Самое главное — новичку надо выстраивать систему и фундамент «как и на что смотреть»,

а потом все остальное. И факты тоже потом, если вы их не знаете. Видеть и уметь осмыслять увиденное — самое главное, не наоборот. Если вы умеете видеть и думать, то найдете потом любую информацию и еще углубитесь в тему.

Можно же просто прочитать, к какой эпохе относится картина или что переживал в это время художник, но по-настоящему саму картину так и не рассмотреть и не получить потрясающий личный опыт от общения с ней, который вас обогатит. А это значит, что мы упустили шанс обогатить нашу душу. Искусство — не для понтов и потребления, оно для работы духа и души.

Есть люди, которые закончили искусствоведческие факультеты или другие художественные образования, и остались слепыми или глубоко разочарованными, именно потому, что всё дело происходило лишь в голове и хорошие преподаватели им или не попались, или они сами не взяли их материалы, не было того «органа», которым воспринять.

Отсутствие системы, скорее всего, приведёт к тому, что вы либо нахватаетесь всего понемногу и быстро «наедитесь» (см. пункт 2), не почувствовав при этом удовольствия и радости от собственных открытий, либо потеряетесь под горой информации и сдадитесь в плен зверю «потом». Мне не нравится ни тот, ни другой вариант:)

При этом я в одно лицо тоже не могу вам дать одну на всех универсальную систему — её попросту не существует. Один преподаватель не может подойти всем во всех ситуациях.

Но есть проверенные инструменты и общие принципы прочтения, восприятия и анализа произведений искусства. Их я использую при создании курсов для вас и о них же пишу здесь в блоге и в соцсетях.

Если раздумываете, с чего начать, подписывайтесь на рассылку вконтакте, она бесплатная: в ней вас ждёт путеводитель, в котором я как раз рассказываю о том, какие бывают подходы к изучению искусства, а также 7 уроков, в которых вы познакомитесь с базовыми понятиями языка искусства. Если мой подход вам подойдёт, буду и дальше присылать материалы — открывать искусство можно бесконечно:)

Прекрасных вам открытий на этом пути!